4月10日，「喜剧与创意」主题讲座在澳门科技大学R座影视厅圆满举行。本次活动特邀香港资深电影导演、编剧、舞台剧制作人高志森先生莅临主讲，为师生们带来一场关于喜剧艺术与影视创意的深度分享。出席本次活动的有澳门科技大学副校长谭广亨讲座教授及太太、人文艺术学院课程主任孟晓清副教授、黄莺助理教授、萧伟婷老师、柴凌岩老师、黄婷婷导演等，赵鹏老师担任本次讲座的学术主持。
谭广亨副校长向高志森导演致送纪念品
讲座中，高志森导演围绕「喜剧的本质」「创意的源头」「行业传承与未来」三大核心展开分享。他提出，喜剧的精髓在于「合乎情理，出乎意料」，并以《家有喜事》《花田喜事》等经典作品为例，拆解香港「无厘头」喜剧的内核：看似脱离科学与历史常理的夸张桥段，实则建立在扎实的人物心理逻辑与观众情绪铺垫之上，是「先让观众入戏，再释放创意」的艺术表达。同时，他深入阐释了香港喜剧深受英式幽默影响的特质，强调可视化、动作性、小人物自嘲与低成本巧思的创作逻辑，对比内地以语言为核心的喜剧风格，为师生们打开了全新的创作视角。
高志森导演讲座现场
在创意来源方面，高志森导演引用了美国广告大师韦伯·扬提出的「创意是元素重新组合」这一核心理念，鼓励年轻创作者从生活中汲取灵感，用心观察身边的人与事，积累真实的情感体验。他以《鸡同鸭讲》等经典作品为例，讲述了如何将现实餐馆的生活细节、街头观察到的小片段融入剧本，打造出有温度、有共鸣的喜剧内容，强调「能打动自己的作品，才能打动观众」。
针对喜剧表演、AI时代的行业变革与大湾区影视发展等热点话题，高志森导演也给出了独到见解。他认为优秀的喜剧演员应扎根生活观察，坚持「从心而发」的生活化表演，避免刻意夸张；面对AI技术的冲击，他指出AI无法替代剧本创意与导演的核心创作思维，而舞台剧的现场真实感与互动性，将迎来新的发展机遇；谈及行业未来，他提出打破港产片边界，依托大湾区岭南文化、一小时生活圈、双语互通的优势，打造新时代华语影视内容，并现场分享了新作《岭南功夫少年》的预告，截至目前，该片已斩获多个国际电影节奖项，为大湾区影视创作提供了范例。
活动现场
互动环节中，同学们踊跃提问，围绕喜剧创作入门、人物形象塑造、行业就业等问题向高导请教。高志森导演耐心解答，建议年轻创作者从自身最真实的喜怒哀乐出发，以多维视角塑造立体人物，并结合自己早年从基层副导、编剧做起的经历，勉励学子「不要怕吃亏，多做、多学、多积累，扎实走好每一步」。整场讲座学术氛围浓厚、干货满满，现场交流热烈、掌声不断。
活动尾声，谭副校长作总结发言。他表示，高志森导演的分享不仅是影视创作的专业指导，更是跨越行业的人生启示，无论是影视创作还是科研学习，都需要坚守内心、扎根细节、勇于实践，希望全体师生能从中汲取力量，在专业道路上砥砺前行。
大合照
本次「喜剧与创意」主题讲座，不仅为澳门科技大学师生搭建了与行业资深专家面对面交流的宝贵平台，更深化了师生对喜剧艺术、影视创作与行业生态的认知，为学院影视专业的人才培养与学术建设注入了新的活力。
嘉宾简介：高志森先生担任超过八十部电影的编剧、策划、导演及监制等工作；舞台剧、粤剧、演唱会、大型庆典制作作品数以百计。于2006年获香港特区政府颁授荣誉勋章，2013年荣获香港理工大学颁授大学院士荣衔，电影作品多次获得国际奖项，现为中国戏剧家协会理事，并获委任为香港演艺学院校董会成员。
