合影留念
2021年4月22日，第八期澳门科技大学人文艺术学院美术学博士生学术沙龙活动“上下而行”于R座综合教学大楼5楼516开启。人文艺术学院兼职博导周刚教授、副教授汪蓝，助理教授梁洁雯以及美术学、电影学硕博研究生等出席并参与此次沙龙对谈。
沙龙现场
“上下而行”学术沙龙由澳科大人文艺术学院 2020级美术学博士生邱涛、高琪、谭维、许剑春、李祯等人策划，旨在以意诚格物为心，自由创造为行；是关注当代发生、研究东西文化、尊重传统精神的自由学术思辨活动。
第八期学术沙龙主讲人为美术学博士生甘兴义、黄梓晟。博士生许剑春主持沙龙。
分享人甘兴义（2020级美术学博士）
甘兴义博士为我们分享的主题是《中国水彩本土现实主义研究》他以中国水彩领域本土现实主义的领军人物周刚老师的作品为案例，结合自己的思想 ，图文并茂的分享了本土现实主义的观念，如何去形成中国水彩艺术民族化体验形式中国水彩艺术与本土现实主义精神的表现方法以及传统文化、传统美学与本土现实主义之间的互融互鉴和中国水彩艺术本土文化样式民族本土性研究。提出了水彩艺术创作中现实主义的艺术态度，这种态度它不仅是真诚的，理性的，而且具有良知的判断，并且明确了艺术家艺术创作审美价值取向和核心价值观。总结了本土现实主义水彩研究的意义，周刚老师的水彩创作体现了海德格尔和苏珊格朗的哲学方法论，这种理论对甘兴义博士自身的创作也产生了重要的影响。
分享人黄梓晟（2020级美术学博士）
黄梓晟博士为我们分享的主题是《本心直见----个人绘画的创作经历》，分享分为留学回归前的艺术创作和回国后的艺术创作两个部分，以他从儿时到考博每一学段的丰富创作为案例展现了他绘画历程的发展转变。第一部分从高考后丢掉应试技巧回归自己的兴趣点开始到留学时坚持拿自己的作品面试，在课程中和老师沟通开发自己的创作方式等等，他孜孜不倦地追随自己本心的绘画形式和风格，让我们看到了越来越炉火纯青并且属于他个人的独特艺术创作。在这一部分还分享了留学期间学校环境和课程体制对自己作品产生的影响，在意大利浓厚的艺术氛围下如何产生出杰出的艺术家，他总结出一方水土养一方艺术家的道理。第二部分是关于黄梓晟在回国后继续突破自己，以他感兴趣的家乡和山海经等为载体为探索色彩的新形式，在原本纯熟的线条基础上结合独特色彩形式开拓艺术的新境界。无论在国外或是国内，黄梓晟博士都十年如一日地坚持不断进行耕耘。这种艺术精神使他自己和艺术完美融合，其艺术作品亦如古典时期一样纯粹而高贵。
沙龙讨论现场
讨论环节：
现场老师和同学围绕着沙龙分享内容展开了热烈的讨论：周刚教授对两位博士各简明扼要地提出两点评价，绘画是情感大于技巧，绘画也要追根溯源，才能走的长远。
梁洁雯助理教授也与甘兴义博士针对本土现实主义观念展开了深入探讨，肯定了黄梓晟的意识流性的生动创作。
汪蓝副教授也对中国画的民族本土化有着极大的兴趣，并讨论了在当前多元化和跨领域的艺术发展背景下，民族本土艺术又该如何界定，表扬了黄梓晟对艺术的执著和追求。
邱涛博士认为黄梓晟充分利用当今图像时代的资源，创作状态非常自由；讨论了全球化语境下的艺术创作多种转向的可能性。
“上下而行”学术沙龙计划推出10期不同主题艺术分享，每期由两位2020级美术学博士生进行学术相关主题分享，活动时间安排请留意学院网站的活动预告。
