如何平衡技术爆发带来的冲击与艺术创作的初心，已成为每位音乐人必须面对的命题。于MDIMC 2025（澳门国际数智融媒体音乐创作大赛）火热进行之际，中央音乐学院吴粤北教授应邀莅临澳门科技大学，为师生们带来了一场题为「人工智能大势下音乐人所面临的危和机」的重磅讲座。本次讲座作为大赛专家系列的第二讲，其探讨的法律伦理与技术红利等议题，至今仍在大赛社群中引发热烈讨论。
吴粤北教授围绕音乐人工智能与音乐科技的深度关联，结合行业发展趋势、法律伦理争议及就业格局变化，为在场师生带来了一场兼具思想性与实用性的学术分享。他指出，人工智能时代的发展正以几何级速度推进，对音乐行业的冲击已近在眼前，必须引起从业者高度重视。通过现场AI音乐平台为学生操作演示，吴粤北教授表示，掌握 AI 工具已成为新时代音乐人才的基础能力。然而，他亦强调，学习 AI 的核心不在于熟练操作软件，而在于理解其真正价值：其一，藉由技术减轻低效与重复性劳动，使从业者能将精力投入更具创造性的核心技能；其二，在行业转型期合理分享技术红利，但需清醒认识到这种红利的暂时性。
吴粤北教授引导学生思考技术应用的可能性
吴粤北教授亦结合具体案例深入解读了AI时代的著作权问题。他强调了「不著作无权利」的核心原则，指出AI生成作品的使用者仅享有财产相关权利，而非完整著作权，人格权与人身权则并不归属使用者。通过剖析相关版权纠纷案例，他警示师生，在利用AI技术时需坚守法律底线，杜绝将AI辅助生成的作品擅自标榜为个人原创的行为。
最后，关于行业岗位的未来走向，吴粤北教授则引用了麦肯锡全球研究院的预测，指出流程固定、无需情感交流的岗位将被优先替代，应用音乐领域的普通创作与制作人才面临严峻挑战。他强调，音乐教育应注重具备情感表达、深度创意和专业手艺的高端艺术人才，而非单一技能的重复训练。吴粤北教授提醒，如果使用技术时不加思考，只依赖工具完成工作，人类创作者很快就会被边缘化。唯有在创作中保持主动思辨与审美判断，才能在AI时代立足。
吴粤北教授与师生集体合影留念
此次专题讲座跳出音乐制作技术层面的浅层探讨，从行业变革、法律伦理、人才培养等多维度展开分析，既让师生深刻认识到人工智能带来的冲击与挑战，也为科大音乐专业学生的未来发展提供方向，引发了在场师生的广泛思考与热烈讨论。
