MDIMC 2025 专家系列讲座回顾三——陈永华：著名作曲家陈永华教授莅临音乐学院 解读 AI 时代音乐创作新启示

伴随着MDIMC 2025（澳门国际数智融媒体音乐创作大赛）所引发的创作热潮中，关于「技术与音乐」边界的讨论一直是师生关注的焦点。澳门科技大学音乐学院特邀著名作曲家、教育家陈永华教授莅临，带来了一场围绕AI技术与音乐创作逻辑的深度对话。尽管时光荏苒，陈教授在讲座中提出的「人类审美的不可替代性」以及对AI工具的审慎思考，至今仍极具启发意义。现让我们重温这场智慧交锋，从中汲取数字音乐创作的灵感。

陈永华教授以「现代科技下的音乐创作启示（Chan Wing Wah: The Inspiration Modern Technology Brings to Musical Composition）」为题，并基于其与港澳台、韩国、日本等国际音乐家交流合作的经验，针对科技与人工智能等核心议题展开深度剖析，为在场师生提供了融合前瞻视野与实践价值的行业洞见。

讲座开场，陈永华教授以热门歌曲《七天恋人》及多首「AI 情人」系列作品引出风格趋同与创意同质化的问题。他指出，AI 创作在资料依赖、变化控制、内容准确度方面存在明显局限，而人类创作者的自主判断能力是人工智能无法替代的，因此音乐创作的基本能力与独立审美始终不可忽视。

陈永华教授讲解 AI 音乐创作的局限与创意思维的重要性

回顾电子音乐与计算机作曲发展后，陈教授亦谈到现代常用的数位音频工作站（DAW），包括 Final、CUBASE、Logic Pro 等软件的使用现状，并指出师生在工具选择上的差异。他进一步以法国、中国大陆及港澳台的版权制度与跨国合作机制为例，强调在 AI 加速影响产业的背景下，完善版权保护与跨国协作的重要性。

演讲尾声，陈永华教授向澳科大图书馆捐赠了其最新专辑《大地的韵律：陈永华与香港中乐团》。该专辑由国家大剧院音乐厂牌 NCPA Classics 发行，收录了多首其在香港中乐团的现场音乐录音。作为创作逾十部交响曲的当代华人作曲家，陈教授的创作成就与艺术影响力获得业界广泛认可，此次致赠专辑亦象征着他对音乐学院教学与研究的支持与期许。

交流提问环节气氛热烈。陈永华教授进一步指出，科技应用需建立在扎实的音乐基础之上，否则难以判断 AI 作品的适配性；音乐艺术无绝对好坏之分，创作亦无固定方程式，独特性正是其核心价值所在。传统作曲与科技融合需牢牢立足中华文化根基，避免盲目模仿西方前卫派，方能打造兼具东方特色与个人风格的作品。

AI 技术固然是音乐创作的重要辅助力量，但绝不能替代创作者的核心能力与文化坚守。音乐教育需正视 AI 带来的冲击，主动优化教学内容与培养目标，既要引导学生熟练掌握现代科技工具，又要注重基本功训练与独立判断能力的培养。此次讲座不仅为师生厘清了科技与音乐的复杂关系，也激发了对艺术本质、版权保护与教育创新的深入思考，为音乐学院的人才培养与学术研究提供了重要启示。最后，陈永华教授呼吁音乐学院师生应以更开放而审慎的态度面对科技变革，在坚守艺术价值的基础上积极探索属于音乐的未来方向。